"الحصان في الفيلم له تأثير خاص دائمًا"

كيف استطاعت الفرس سالي غاردنر ، التي كانت تهرول "أمام الكاميرا" ، تحقيق تقدم كبير من التصوير الفوتوغرافي إلى السينما؟ لماذا سبيلبرغ إنساني بينما تاركوفسكي ليس كذلك؟ ما الذي يشترك فيه قاندالف مع أودين ، والخيول مع التنانين؟ تحدثنا مع أنطون دولين عن الدور الذي يلعبه الحصان في السينما.

صور متحركة

في عام 1878 ، قام المصور الأمريكي إدوارد مويبريدج ، بتكليف من مربي الخيول ليلاند ستانفورد ، بعمل سلسلة من فهارس البطاقات "هورس إن موشن" (هورس إن موشن). يتكون كل فهرس بطاقة من ستة إلى اثني عشر صورة فوتوغرافية مرتبة زمنياً تصور حركة الحصان. حازت سلسلة "Sally Gardner at a gallop" على شهرة عالمية. طُبعت الصور في مجلة Scientific American في 19 أكتوبر 1878.

وفقًا لنسخة شائعة ، جادل ستانفورد مع أصدقائه أنه أثناء الجري هناك لحظات لا يلمس فيها الحصان الأرض بأي من الحوافر. اتضح في الصور أن الأرجل الأربعة لا تلمس الأرض في نفس الوقت ، على الرغم من أن هذا يحدث فقط عندما "تتجمع" الأطراف تحت الجسم ، وليس "شد" ذهابًا وإيابًا ، كما هو موضح في اللوحات.

في المجتمع العالمي لفناني الحيوانات ، كان لهذا الاستنتاج صدى كبير.

مكنت نتيجة عمل مويبريدج من اتخاذ خطوة كبيرة في فهم الميكانيكا الحيوية لحركات الخيول ، وكانت مهمة أيضًا في تطوير السينما.

أنتون دولين ناقد سينمائي ورئيس تحرير مجلة فن السينما وكاتب عمود في Meduza ومؤلف كتب عن السينما.

لعبت تجربة إدوارد مويبريدج ، الذي صور حصانًا وهو يركض ، دورًا كبيرًا في الرسم وفي دراسة الميكانيكا الحيوية لحركات الخيل. وما مغزى ظهوره في السينما؟ هل يمكن أن نطلق على ما حدث الأول في تاريخ السينما؟

أود أن أسميها "بروتوكينو" أو "براكينو". بشكل عام ، يمكن حساب تاريخ ظهور السينما بالفعل من الفن الصخري ، من أسطورة الكهف الأفلاطونية ، من تقليد الرموز البيزنطية (حياة القديسين - لماذا لا تكون القصة المصورة؟). هذه محاولات لتصوير الحركة والحجم ، محاولة لنسخ الحياة دون اختزالها إلى تمثيل تخطيطي. من الواضح أن التصوير الفوتوغرافي اقترب قدر الإمكان من هذا ، ويمكننا القول أنه عندما ظهرت أول أنماط داجيروتيبس ، كانت بالفعل لحظة اختراع السينما - لقد "تم تصورها" ، وبدأ هذا "الجنين" في النمو. لحظة الميلاد ، كما نعلم ، متنازع عليها أيضًا من قبل العديد من المؤرخين. تقع تجربة Muybridge بالضبط في منتصف الطريق بين التصوير الفوتوغرافي والسينما. حيث تنقل الصور المتعددة التي يتم التقاطها على التوالي الحركة ، نرى ظهور فيلم مقطوع إلى إطارات.

لإظهار نفس الحركة ، كانت هناك حاجة إلى صورة مفهومة. بالنسبة للسينما ، كان القطار ، وبعد ذلك بقليل كانت السيارة تجسيدًا للتقدم التكنولوجي. بالطبع ، يتعايش الحصان مع شخص لفترة أطول ، لكن مهمته هي نفسها تمامًا - لتسريع الحركة. لذلك ، ليس من قبيل المصادفة أنها أصبحت أيضًا رمزًا لهذه العملية.

السيرك والغرب المتوحش

لا يمكن تخيل الغربيين بكل ما لديهم من شرائع بصرية دون استخدام الخيول. أخبرنا كيف ولد هذا النوع.

تم بناء أساطير الغرب المتوحش بأكملها على ركوب الخيل والمطاردات والاضطهاد. عندما توقف الغرب عن كونه جامحًا ، تحولت تقاليد ركوب رعاة البقر إلى عروض (مسابقات رعاة البقر ، على سبيل المثال ، هي ترفيه جماهيري نموذجي). ضاعت أهمية الحصان في تطوير الأرض ، لكن مشهد تقاليد الفروسية المحلية ظل قائماً ، والذي انتقل أيضًا إلى السينما. لا تنس أن السينما هي الشكل الفني الوحيد الذي نشأ في المعرض. على عكس أي شخص آخر لديه جذور دينية.

شعرت أهمية السينما كمشهد جيداً من قبل جورج ميلييه ، فنان السيرك الذي أصبح مخرج ومخترع المؤثرات الخاصة الأولى. فكرة الجذب مهمة جدا لهذا الفن.

فكرة مثيرة للاهتمام: الحصان جزء من السيرك ، والسيرك هو رائد السينما. لذلك ، الخيول عضويا في الفيلم.

مما لا شك فيه. خذ أي فيلم سيرك ، من Tod Browning's Freaks أو Charlie Chaplin's Circus إلى Wim Wenders 'Sky Over Berlin أو Tim Burton's Dumbo ، ستكون الخيول موجودة دائمًا تقريبًا. الحصان الذي يجري في دائرة هو جزء مهم من أجواء السيرك ، هذه المعجزة من صنع الإنسان. بهذه العبارة ، لا يمكننا وصف السيرك فحسب ، بل السينما أيضًا.

عندما يكون هناك الكثير من الخيول في الإطار ، وعندما يتم تصويره بشكل ديناميكي ، فهل يتضح أنه نوع من التأثير الخاص؟

دائمًا ما يكون للخيول في الأفلام تأثير خاص ، ليس فقط عندما يكون هناك الكثير منها. ربما لم تتجلى هذه الطريقة في بداية القرن ، في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، ولكن في فترة ما بعد الحرب ، بالنسبة لسكان المدينة العاديين ، أصبح للخيول والراكب تأثير خاص. السينما ، بعد كل شيء ، هي في الأساس فن حضري. ركوب وامتلاك أسلحة المشاجرة هي مهارات غير تافهة. بل إنهم يبتعدون عن المهارات المطلوبة للممثلين ، كما اعتادوا ، ويصبحون غريبين.

من المحتمل أن يكون مشهد سباق العربات الكبير في فيلم Ben Hur لعام 1959 هو أحد أكثر المشاهد إثارة للدهشة المرتبطة بالخيول في السينما ...

نعم ، هذا رائع! لا تنس - لم يرَ أحد في القرن التاسع عشر سباق عربة حقيقي على الهواء مباشرة. يمكنك أن تقرأ عنها ، ورؤيتها على اللوحات الجدارية القديمة والنقوش البارزة ، لكن هذا لا يعطي فكرة عن uXNUMXbuXNUMXb كيف بدت هذه المسابقات. وفي "بن هور" بدأ العرض كله متحركا. ومرة أخرى - جاذبية غير مسبوقة. في تلك السنوات ، استخدمت السينما بالفعل ، بالطبع ، المؤثرات ، ولكن حتى ظهور SGI (Silicon Graphics ، Inc - وهي شركة أمريكية بفضلها بدأ استخدام رسومات الكمبيوتر في السينما - المحرر) ، رؤية شيء ما على الشاشة ، اعتقد الجمهور أن هذا يحدث بالفعل. من حيث تأثيره على الإنسان ، فهو يشبه السيرك تقريبًا.

قليلا عن الإنسانية

في بن هور ، تم نسج الخيول أيضًا في الدراما. لم تعد مجرد سمة تاريخية - للخيول دورها الخاص.

ما هو التأثير الرئيسي للحصان؟ لأنها كائن حي. علاوة على ذلك ، فهو مرتبط عاطفياً بقوة بشخص ما. الحصان له شخصية وتصرف ، له مصيره. إذا مات حصان ، فإننا نبكي. ربما هناك نوعان من هذه المخلوقات بجانب شخص - كلب وحصان. كتب ليو نيكولايفيتش تولستوي ، أحد الكتاب الرئيسيين الذين صاغوا أخلاقيات القرن التاسع عشر ، بادرة مهمة ، كما كتب خولستومر ، حيث تحول التركيز الإنساني من الإنسان إلى الحيوان. وهذا يعني أن الحصان الآن ليس مجرد جهاز جميل للتحرك في الفضاء ، بل هو أيضًا صديقك ورفيقك وشريكك ، وهو تعبير عن "أنا" الخاص بك. في فيلم "اثنان من الرفاق كانا يخدمان" ، من الواضح أن الحصان بالنسبة للبطل فيسوتسكي هو نفس مزدوجة ، وغرور بديلة. ليس مجرد صديق بل شخص مأساوي. لذلك ، عندما رأى الحصان كيف يندفع وراء السفينة ، محكومًا نفسه بالموت ، يطلق النار على نفسه. هذا ، بشكل عام ، مشهد من رواية قوطية ، حيث يقوم البطل بإطلاق النار على شبيهه ، ويسقط هو نفسه ميتًا.

من خلال موقف الشخص من الحيوان ، يمكن للمرء أن يحكم على شخصيته ...

بالطبع! عندما نشاهد شخصًا غربيًا ولا نفهم بعد من هو الصالح ومن هو السيئ ، فهناك قاعدة واضحة تعمل دائمًا: انظر إلى الكلب الضال في الإطار. كيف سيتعامل معها البطل؟ إذا ضرب ، فهو شرير ، وإذا ضرب فهو جيد.

من المحتمل أن الخيول التي تم التضحية بها من أجل المشهد قد عانت من عملية التصوير لا مثيل لها: في المقام الأول من السقوط والإصابات في مشاهد المعارك. على ما يبدو ، في مرحلة ما ، أصبح الجمهور مهتمًا بما تبقى وراء الكواليس ، وبدأوا في رفع دعاوى ضد صناعة السينما ، وظهرت العبارة الشهيرة في الاعتمادات "لم تتأذى الحيوانات أثناء التصوير".

نعم ، هذا صحيح ، هذا هو التطور الطبيعي للمجتمع. ربما خلال 20-30 عامًا ستكون القوى السياسية الأكثر نفوذاً في العالم هي تلك التي تحمي حقوق الحيوان. السينما هي انعكاس للمجتمع ، مثل أي فن. بالحديث عن القسوة في الإطار ، يتبادر إلى الذهن على الفور تاركوفسكي وفيلمه "أندريه روبليف".

حيث في حلقة هجوم الحشد ، يُقاد الحصان على درج خشبي ، ويسقط على ظهره من ارتفاع 2-3 أمتار ...

كان تاركوفسكي فنانًا وفيلسوفًا ، لكن من الواضح أنه لم يكن إنسانيًا. من الواضح أنه هنا تعمد قطع العلاقة مع التقليد الإنساني للأدب الروسي. إنه لا يرحم ليس فقط للحيوانات ، ولكن أيضًا للناس. لكن هذه القسوة ليست سمة مشتركة للسينما في حد ذاتها ، إنها على ضميره.

السينما

ماذا يرمز الفارس؟

يكتسب الرجل على حصان قوة خارقة - يصبح أطول وأسرع وأقوى. هذا ، بالمناسبة ، كان مفهومًا جيدًا من قبل القدماء ، وإلا من أين يأتي شخصية القنطور؟ القنطور مخلوق سحري يتمتع بقوة خارقة وسرعة وحكمة.

الفيلم الذي يقدم لنا مجموعة كبيرة من صور الخيالة هو The Lord of the Rings. من نازكول الأسود الرهيب إلى قاندالف الساحر الأبيض الذي قام من الموت. الفرسان ، على سبيل المثال ، لاحظوا على الفور أن قاندالف يقود حصانًا بدون سرج ولجام. هل بيتر جاكسون يفعل هذا عن قصد؟ وهل يلاحظ المشاهدون العاديون مثل هذه الفروق الدقيقة؟

تتم قراءة مثل هذه الأشياء بشكل حدسي. ليست هناك حاجة إلى معرفة إضافية. وبالطبع ، فإن جاكسون يفعل ذلك عن قصد - بوضعه على حصان الممثل الشكسبيري المحترم إيان ماكيلين ، يفكر في كل التفاصيل المتعلقة بكيفية ظهوره في الإطار. على الشاشة ، نرى بالفعل نتيجة المشاورات الطويلة جدًا والمناقشات والكثير من الأعمال التحضيرية. تعتبر خيول تولكين مهمة لأن سيد الخواتم هو نسخة من الجزء الاسكندنافي من الأساطير السكسونية ، تم نقله إلى عالم حكايات خرافية حيث يكون من المستحيل بدون خيول. يبدو لي أن علاقة غاندالف بالحصان تعود إلى أودين ، الإله الإسكندنافي الرئيسي ، وسليبنير ، حصانه السحري ذو الثمانية أرجل. في الأساطير الوثنية ، من المهم أن يكون البشر والحيوانات متساويين. على عكس المسيحي ، حيث الشخص لديه روح ، ولكن يبدو أن الحيوانات ليست كذلك ، حيث يستطيع Andrei Rublev Tarkovsky تحمل كسر أرجل الحصان لإظهار تفوق الشخص.

الحرب بعيون الحصان

لنتحدث عن حصان الحرب. ربما ، بالنسبة إلى جمهور عريض ، هذه صورة عابرة ، لكن ليس لمحبي الخيول! السؤال الرئيسي هو: لماذا تعهد ستيفن سبيلبرغ بإطلاق النار عليه بنفسه؟ بحلول عام 2010 ، أصبح بالفعل منتجًا رائعًا ، وقد قام بتصوير العديد من الأفلام الرائجة ، ويبدو أنه قال بالفعل كل ما يريد قوله في السينما. وهنا ، لا يأخذ فقط في دراما عسكرية عن حصان ، ولكن أيضًا يطلق النار على نفسه كمخرج؟

للإجابة على هذا السؤال ، عليك أن تفهم سبيلبرغ. إنه لا يلعب دور الطفل الأبدي ، فهو حقًا. ليس لديه طموح "مؤلف أوروبي كبير" يريد أن يعبر عن نفسه من خلال فيلم آخر ، يقع في حب مشروع جديد بسهولة شديدة ، يأخذ بسهولة مواد شخص آخر ("حصان الحرب" هو كتاب لمارك موربورغو ، في الذي تم عرض المسرحية). كان الأمر نفسه مع فيلمه الأول. Jaws هو اقتباس من رواية بيتر بينشلي. كان سبيلبرغ مهتمًا بالفعل بالحيوانات ، سواء كانت فظيعة أو جميلة. ويمكن تتبع آثار هذا الحب في العديد من أفلامه ، وصولًا إلى جحر الثعلب حسن النية ميلو في مغامرات تان تان.

الحبكة في "War Horse" رائعة: إنها قصة حرب لا يمر بها أي شخص ، كما اعتدنا ، بدءًا من "إلياذة" هوميروس ، ولكن الحصان. هنا يغير الحصان الناس وليس العكس. وهذه الفكرة رائعة! وحتى خارج النموذج الإنساني الجديد الحديث ، حيث يتبين لنا أن الحيوان أكثر إثارة للاهتمام من الإنسان ، فإن هذا مثير للاهتمام للغاية ببساطة باعتباره انعكاسًا للحبكة الكلاسيكية. ولن أقول إن هذا يحدث غالبًا في الأفلام - إن جر حصان حقيقي خلال كل هذا التصوير والمؤثرات الخاصة هو مهمة صعبة للغاية حلها سبيلبرغ. وهذا يعني أنه كان هناك أيضًا تحد تقني. أنا متأكد من أن سبيلبرغ أخذ هذه الفكرة على محمل الجد ، ووقع في حب هذه الشخصية ذات الأرجل الأربعة ، وجعل هذه الصورة تتحقق.

من عالم الخيال

صدر مؤخرًا فيلم جديد لـ Viggo Mortensen "Fall". يتم العمل على خلفية إسطبل. هل يستحق البحث عن معنى خاص هنا في الخيول في هذا الفيلم؟

الخيول لا تظهر أبدا في الأفلام بهذا الشكل. هم رابط حي يربط بين الإنسان والطبيعة. الطبيعة شيء أبدي ، ووجدت قبل الناس ، وماذا سيبقى بعد ذلك. تذكير بزمننا. لكن الإنسان له روح وعقل ونعمة الكلام. بالمناسبة ، الحصان في المنتصف ، مثله مثل الكلب.

لقد قلنا بالفعل أن الشخص الحديث غالبًا ما يرى حصانًا لأول مرة على وجه التحديد في السينما. ربما ينبغي لنا أيضًا أن نكون ممتنين للسينما لإبقاء الخيول في حياتنا.

الحصان جزء من تفكيرنا ، وجزء من عالمنا ، لقد كان ولا يزال رفيقًا للإنسان منذ آلاف السنين. من الواضح أن دورها التاريخي قد تغير بشكل كبير. لكن حضورها المطلق في الفن باقٍ. إذا تم منع صانعي الأفلام يومًا ما من إنتاج أفلام عن الماضي ، فأنا متأكد من أنهم سيكتشفون كيفية دمج الخيول في الحاضر أو ​​المستقبل. إنه مثل التنانين. لا يبدو أنها موجودة ، لكن الفن يعيدها باستمرار إلى حياتنا ، ويجعلها جزءًا من عالمنا. إن الوجود الفعلي للخيول على هذا الكوكب ليس له أي تأثير تقريبًا على وجود الحصان في أساطير الخيال. والسينما ، حتى أكثرها واقعية ، تنتمي إلى عالم الخيال.

المصدر: http://www.goldmustang.ru/